Đều đã ở độ tuổi "thất thập
cổ lai hy", ba họa sĩ lão làng Bùi Ngọc Tư, Phan Vũ và Nguyễn Thế Cường đã gây bất ngờ với công chúng yêu mỹ thuật qua triển lãm
tranh chủ đề "Đam mê" khai mạc đêm 19/7 vừa qua với những tác phẩm hội họa khổ lớn 1,2mx2m.
Điều thú vị là đêm ra mắt phòng tranh được kết hợp với chương trình nhạc
và thơ đã thu hút sự quan tâm của rất nhiều công chúng trẻ.
Thăng hoa giá trị văn hóa Việt
Niềm cảm hứng sáng tạo không kể
tuổi tác, sự đam mê không có ranh giới thể hiện khá rõ nét qua 23 tác
phẩm hội họa của cả ba họa sĩ. Bùi Ngọc Tư - họa sĩ đã được huy chương
Vì sự nghiệp mỹ thuật Việt Nam - được coi là họa sĩ bậc thầy về tranh
sơn mài. Kết hợp nhuần nhuyễn giữa nghệ thuật sơn mài truyền thống và
hiện đại, tranh của ông đậm chất dân gian nhưng đã được cách điệu khá
hoa mỹ, làm thăng hoa những giá trị văn hóa Việt như vẻ đẹp của các tác
phẩm: Kinh thành Thăng Long, Ngâm Kiều, Ca trù, Khúc thiên thai, Hương sen, Vinh quy bái tổ, Thiếu nữ đàn tranh… Dưới nét vẽ của ông, cảnh xưa như trở lại thời vàng son rực rỡ mà vẫn tươi mới, hiện đại.
Họa sĩ Nguyễn Quân,
nhà lý luận hội họa đã nhận xét về tranh của ông: “Những bức sơn mài
lộng lẫy và hoành tráng của Bùi Ngọc Tư vẫn tiếp biến cách tạo hình dân
gian nhưng gắn bó với những di sản kinh điển phi vật thể của người Kinh
xứ Bắc bộ. Nét mảnh mai trải dài uốn éo, nhấn nhá mời gọi những khoang
màu rực rỡ như lo sợ cái vàng son ấy sẽ bất thần tắt lịm trong hư
không…”. Chính nỗi nhớ thương và sự tôn vinh những giá trị tinh thần của
Lạc Việt ấy làm tranh Bùi Ngọc Tư không chỉ đẹp mà có giá trị trường
tồn. Ông đã tạo ra sự hòa quyện, vẻ đẹp tinh thần con người Việt trong
chất liệu sơn mài truyền thống.
Thấm đậm chất thơ
Ngược lại với họa sĩ Bùi Ngọc Tư
điêu luyện về hình họa, họa sĩ Phan Vũ dùng cọ và màu đơn thật chỉ để
diễn tả cảm xúc và chất thơ trong ông. Ông muốn những bức tranh đi gần
đến với cảm xúc thơ ca của mình nên các tác phẩm của ông có sự khoáng
đạt về màu và hình khối từ những nét cọ đầy cảm hứng và phóng khoáng.
Mạnh mẽ nhưng vẫn chan chứa chữ tình là điều nổi bật trong tác phẩm của
nhà thơ cầm cọ này.
Tranh của ông có màu sắc rực rỡ và
lộng lẫy, thích hợp với một không gian hiện đại. Những bức tranh khổ
lớn nổi bật với những chủ đề Ngẫu hứng, Hà Nội phố, Vũ điệu xanh, Cao
nguyên… đầy sức sống sáng tạo, “một bút pháp tự do” không giới hạn của
họa sĩ, thi sĩ Phan Vũ. Tranh của ông luôn đem đến cho người xem những
cảm xúc về sự hoài niệm, về những nỗi nhớ, những vần thơ.
Ở tuổi 88, nhà thơ - họa sĩ Phan
Vũ vừa trải qua một cơn bệnh thập tử nhất sinh, sút cả 10 kg nhưng tranh
của ông vẫn tạo được nhiều hứng khởi, bất ngờ cho khách xem tranh.
Tranh
của họa sĩ Cường Tuse lại đưa người xem trở về cõi nhớ, những khoảng
lặng, sự trầm mặc trong nội tâm con người. Sự chuyển động trong cõi tâm
linh đôi khi là một ô vuông trên bức tường xanh, một lối nhỏ trên cầu
thang gỗ, một khoảng trời trước mặt, một chiếc ghế nhỏ mà người ta thấy
đâu đó xung quanh cuộc đời. Nhìn vào những bức tranh của họa sĩ Cường
Tuse dễ cảm thấy nỗi buồn trong cái lồng lộng của sắc trời. Những bóng
đỏ của hoàng hôn in đậm một ngôi nhà, những đỉnh núi cao và con đường
mòn qua khe núi giữa nền trời xám bạc còn vương chút nắng hắt của mặt
trời vào cuối ngày. Nỗi trầm tư như những bản nhạc không lời lại cho ta
thấy tràn ngập cảm xúc vàa sự mênh mang phiêu linh của tâm hồn…
Ba
phong cách vẽ, ba sự thăng hoa, mỗi người mang một vẻ, một tạo hình
thật điệu nghệ, sự khác biệt, đã tạo nên sự nổi bật, nét độc đáo của
phòng tranh. Sự giống nhau của ba họa sĩ là có cùng xúc cảm về cái đẹp
của cõi nhân gian, có cùng chiều sâu của cảm xúc tạo nên sự tượng tưởng,
bay bổng.
Lần đầu tiên, những bức tranh khổ lớn được trưng bày ở
một phòng trưng bày lớn, không gian thoáng đãng, thỏa lòng những người
sáng tạo và cả những người thưởng lãm một phần có sự góp sức của những
người bạn ở Mercedes - Benz trong chương trình đồng hành cùng với các
nghệ sĩ.
Triển lãm diễn ra tại phòng trưng bày của Mercedes Phú Mỹ Hưng, quận 7 - TP. Hồ Chí Minh từ ngày 19/7 đến hết ngày 19/8/2013./.
Nhật Hà (SGGP)